梅花三弄之鬼丈夫

琼瑶的片子，很少没有瑕疵的，从编剧，到表演……要拣毛病，太多了。
但是很奇怪，你就是会被它moved。
或许被感动的人都不是那么理性吧——不对，应该是：他们太喜欢另一方面了，以至于明明看到其它技术上的瑕疵，也要软心原谅。
因为喜欢的那方面，是我认为更加重要的一面啊！

这个故事本身，就是一个那么纯美的故事。台词亦有多处可回味。那些有启发的地方，我都一一把它们记下来了。其实很多地方，不过是一些至理名言的诠释和例证。像宏达在指责起轩的不敢站出来，以己之伤痛，换乐梅之解脱那一席话，就让我想到纪伯伦的“你无物可奉献，除了你本身”——若要奉献，取你最珍贵的东西，你自身。

戏剧到底是什么？如若不能勾起人追求心底最美好东西的渴望，它于这世界，又有什么意义？

所以，我们选择原谅那些技术上的瑕疵了。蔡明在一次什么奖项的纪念晚会上代表全体演员对观众朗诵时说“你可以怀疑我们的演技，但请不要怀疑我们的真诚”。是的，我们可以忽略技术，但是没办法忽略真诚，不是吗？你能忽略吗？

不止无法忽略，更值得感谢。我不知道如今还有多少人坚守一份承诺，坚信爱可以超越艰难阻碍，有多少人可以包容原谅，可以用自己切切实实的做着……我们听到看到更多的，是抱怨，不满，和斤斤计较。那种敢于为爱坚持付出的勇气，甘于此的勇气，秉持善的勇气，已消失殆尽。那么，这样的片子在今天就仍是有意义的——它能唤醒我们心底美好的东西。

有时候想想，琼瑶阿姨也蛮伟大的。一个人，一时坚信美好容易，一世坚信恐怕很难。她，也许就是这样的人吧。

另：她的心理分析总是很透彻。从她的人物嘴里吐出的话总是能一语中的的直击另一个人心底。直抒胸臆又毫不矫情。她笔下真是太多心理健康的人了……

鬼使神差的，我又重新看起了梅花三弄。
梅花烙的故事充满了太多的凑巧，再加上咆哮马的夸张演技，重温即可，不费笔墨。
我要以全部的热情来说说第二弄鬼丈夫。
像岳翎几年前在《康熙来了》说的那样，她最爱的就是这个故事，这个角色。
我也一样。

喜欢它完全没有掉进情情爱爱兜兜转转三四角恋的俗套里面，而简直就是柏拉图式爱情的复刻版，包含了爱情中所有最美好的时刻与信念，完全符合双鱼座女生所有的幻想。

好喜欢这样的一见钟情，这样的坠入爱河。从起轩戴着面具的回头凝望，摘下面具的憨然傻笑，赶集日费尽心思的送绣屏，都美好得让人不禁微笑。尤其是元宵节上，起轩看透乐梅心思的那一段简直经典至极：只要你会算见面的日子，只要你埋怨我“卑鄙地”说出了你的小秘密，那我就什么也不管把你强搂进我的怀里。（噢，太man了，星星眼@_@）
接下来的发展固然曲折，不过总算是化解了上一代的恩怨。然后一场大火又开始了一个完全不同的爱情故事。
矛盾于起轩的决定，有时候同情有时候埋怨。但乐梅抱着牌位嫁入柯家之后的种种却令人除了感动还是感动。
嫁个牌位不要紧，只要还有鬼丈夫在我窗边陪伴，在我睡着的时候披衣关窗，在我的诗词后面留上一阕思念，纵然我见不到面，我都可以对生活充满期望。
但是不要切断所有联系，否则我只有追随你于阴间，同你一起转世投胎。
你自卑，好，那我就刺瞎自己的双眼，然后勇敢的闯进那个悲惨残缺的世界同你做伴。
你俊秀的脸旁也好，带着面具的脸庞也好，被火烧的不成样子的脸庞也好，我的生命是系在你的生命上的。我的爱情也是。

乐梅附身了……甚至有时候希望自己是她，也经历这么一次的刻骨铭心。
我承认这个故事很虚幻，很遥远，很戏剧。可是没法子，就是愿意借助他们保留对爱情的向往和那一份虔诚。

《后篇》
不得不赞琼瑶奶奶挑女演员的功力，看看年轻时的陈德容，岳翎，赵薇，都是一等一的美女。特别是岳翎，虽然不属于大眼美女类，可是一穿上古装，那气质简直可以说是东方美女的范本。
那个时代的电视剧制作真的是很精良，单看片头片尾曲就足够份量。超级喜欢《鸳鸯锦》和《从不后悔爱上你》，还有贯穿始终的《相认》。90年代音乐的调调听起来好舒服。

也奇怪了，看过很多电视剧都没有想写点什么的冲动，可是这次，真的是重重的掉进90年代的漩涡中了。

情如火，何时灭

海誓山盟空对月

但愿同展鸳鸯锦

挽住梅花不许谢

——《鸳鸯锦》

 

    《鬼丈夫》是琼瑶“梅花三弄”故事系列第二部。男女主角由马景涛和陈德容换成李志希和岳翎。看惯《梅花烙》的让人自然会感到《鬼丈夫》有些不对味。但事实上，不管是在故事情节的浅层次上，还是在精神象征的深层次上，《鬼丈夫》都有对《梅花烙》的联系和继承。《鬼丈夫》的故事发生在民国初年，柯起轩第二次见袁乐梅的时候，花高价买了一个白狐画屏送给她。此画屏便是《梅花烙》中，白吟霜用白狐的毛替皓祯绣的。那个卖古董的商人为了将画屏卖给袁乐梅，还大讲了一通前清皓祯和白吟霜的爱情故事——这里面暗示的便是《梅花烙》与《鬼丈夫》的前后承接。另外，袁乐梅出生后，左手手肘上的梅花形胎记，同白吟霜后背的梅花形伤痕一样，都象征着两个女人的具有梅花般坚韧、纯洁、高尚的品质。
    《梅花烙》的故事大概可以说是由喜到悲，而《鬼丈夫》则是由悲到喜。白吟霜为皓祯殉情，把他们在人世间的幸福耗尽了。袁乐梅用爱情和耐心包容了柯起轩的残疾，则描绘了美好的前景。这似乎是替《梅花烙》对观众进行补偿。
    据说《鬼丈夫》不是琼瑶本人写就，而是由她的秘书根据琼瑶的电视剧本和《禁门》编写的。也许是这个缘故，《鬼丈夫》里各种人物之间的争吵、谈话没有琼瑶其它作品中那般夸张的矫情，少了几分大吼大叫和神经质，多了几分沉稳和冷静。另外，较之于《梅花烙》，男女主角身边的人也大多通情达理，杨万里的仗义、宏达的善良无不为柯起轩和袁乐梅的爱情之路扫去了多重险阻。可以说，《鬼丈夫》是“梅花三弄”系列中最不做作，最不矫情的一部。若将是否矫情作为衡量一部电视剧好坏的标准，那么我们可以说不是琼瑶作品的《鬼丈夫》，部分拯救了琼瑶的作品（当然，琼瑶迷们是不会接受这个说法的）。

最美丽的琼瑶剧，或许因为是琼瑶的秘书代笔，所以反而最自然，感情也来得最浓烈而美好。
剧中的2个演员成就了这部美好的青春爱情故事，如果没有他们，即使换了原定的林瑞阳，或者当时大红的咆哮马，估计都会成就不了这部经典。
斯文可爱的李志希，和当时正要大红的岳翎，2个人都是青春年少的时候，脸上那种羞涩和感动，眼神都在闪烁发亮，脸颊上也都是青春的印迹。在戏里，他们在河边相遇，在元宵夜里第一次拥抱，在午后的小山坡上第一次亲吻，2个人的落泪，他们的感情都如此的美好，让人只能屏住呼吸默默观看。
我相信他们当时应该都爱上了对方，只是，他们爱上的，或许是乐梅和起轩，或许他们都知道不能有任何故事，所以当拍戏结束，他们俩人都从此没有任何联系，没有电话，没有见面，十年内只是在2，3次公众活动中相遇。什么样的感觉，让彼此不能再见，尤其这是一部对双方来说是代表作的作品，而且双方都承认当时都无法跳出这个角色，花了6个月长才能慢慢走出的故事。
我喜爱这部作品，即使是为人所鄙视的琼瑶剧，剧中美丽的2个人，用自己的感情和真挚，拍摄了一部告诉我什么是爱情的片子，那么多美丽的场景，推荐观看，五颗星绝对。

我又看起了这个，别说我老，我是90后来着，演员演技好，台词雅，情真意切，看得眼泪一箩筐。全剧尽是人性的真善美，真叫人感动。看来有好多经典可以再细回味，毕竟经典出来的时候还是小屁孩。不应该因为是琼瑶剧就给这部拍板砖，这应该是最出色的一部，据说还不是她秘书写的， 我很复古的看起了这个故事 我想说像这么干净纯白的爱情故事真真是治愈系好么 呵呵呵呵 小时候当鬼故事看来着 原来很多东西确实要等回过头来才会懂得~

乐梅长得标致，服饰考究，妆容经典放到现代来看一点也不落后。女主衣服和发型都特别美啊！ 衣服颜色靓丽虽古典但特别活泼，看琼瑶剧 其实很养眼啊！
接下来正题：梅花三弄的女主角面临了女性关于爱情最深刻的考验：
袁乐梅： 爱人身体残分，面部毁容。
一心求死追随爱人的灵魂，因为丈夫没死，甘心做一辈子的护士不离不弃。
鬼丈夫
少爷小姐 少爷温文尔雅，小姐琴棋书画，两个人都知书达理，互赠诗词，两个人门当户对。现实 中也是最能长久的一对。

梅花三弄，小时候更喜欢梅花烙，因为年轻时候的陈德容真的好美，不需要什么演技，她只要一副楚楚可怜的模样，就已经演出吟霜的神韵了，难怪琼瑶奶奶要等她长大，这么个可人儿有谁不爱啊；水云间，是开始感兴趣，到后来越来越没兴趣，以致到现在也不知道到底讲什么；而鬼丈夫，似乎有一种遗憾，最主要的原因是觉得男主不够美型，男主没有秦汉的一脸正气，也没有咆哮帝的炯炯眼神（其实咆哮帝不发作的时候还是很帅的，但就是不知道为什么，演个戏而已，他使那么大力干嘛），连林瑞阳的高大都没有（小时候对琼瑶男主最无感的就是林瑞阳了，觉得他够猥琐，不太适合纯爱的调调，现在看来，对自己真是鄙夷，琼瑶有纯爱，够傻够天真）

随着年岁渐长，回头当我能够静下心来好好地看这部戏，才发觉鬼丈夫其实是最好的也最不典型的琼瑶戏

没有第三者插足，只有两情相悦；没有背叛，只有坚守；没有阴阳相隔，到最后是大团圆的结局，这才是女孩子们从出生以来就最为憧憬的至纯之爱啊

每一段台词，都经过精心的修饰，读起来不次于红楼梦，所谓余香满口，能被众多影迷追捧，绝不是意外

我是个爱屋及乌的人，喜欢的戏里面每个角色都喜欢，就连卖古董的小贩都觉得演得很好，也许只有到了这个年纪，才能从纷繁的外表下，看到内在的美好，那个单纯的除了我就是你，是凡人不敢也最想要追求的境界吧

而男主，我要感到抱歉，当年对你真是太苛刻了，鬼丈夫这部戏是突出女主的，男主再演技高超，面具一遮照样苦逼，所以越到后期越觉得主角已经超脱故事，幻化为真正的乐梅和启轩了，从他们后来难以抽离表现看来，也确实如此

演员这辈子，有一两个角色能被记住就已足够了

鬼丈夫20周年记